ヨルシカの作曲法〜ボカロPからアーティストへn-bunaの進化

作曲法

ヨルシカは、ボカロPとして名を馳せたn-buna(ナブナ)が手掛ける音楽ユニットです。

文学的な歌詞とsuisの透明感あるボーカルが融合し、代表曲「ただ君に晴れ」「斜陽」などで多くのファンを魅了しています。

ヨルシカの作曲法〜n-bunaとしてのボカロP活動の背景

出発点:創作への想いとボカロ文化

n-buna(ナブナ)は中学生の頃にエレキギターを購入し、音楽活動を開始しました。

創作への強い想いを抱きつつ、彼が足を踏み入れたのがボーカロイド(ボカロ)文化でした。

2012年にニコニコ動画へ投稿を始め、独自のメロディセンスや感情豊かな楽曲が支持を集めました。

n-bunaの楽曲にはペンタトニックスケールや独特のコード進行が用いられ、ボカロシーンでの評価を高める軸となりました。

彼の作品には、透明感や情緒を感じさせる要素が盛り込まれており、早くもその音楽的才能が際立っていたのです。

初期楽曲に見られるテーマと特徴

n-bunaのボカロP時代の初期楽曲には郷愁や孤独をテーマとした文学的な傾向が見られます。

代表曲「透明エレジー」は彼が一躍注目されるきっかけとなり、繊細でエモーショナルな歌詞が多くのリスナーの共感を呼びました。

また、彼の曲はシンプルながらも印象に残るメロディが特徴的で、複雑な感情を音楽で巧みに表現していました。

さらに「雨とカプチーノ」「ただ君に晴れ」に見られる儚さを感じるテーマは、n-bunaの根底に流れる世界観としてすでに形成されていたと言えるでしょう。

ボカロP時代の影響力と評価

n-bunaがボカロPとして活動していた時代、多くの作品が高い評価を受けました。

「透明エレジー」がニコニコ動画のランキングで最高位を記録したことは彼のキャリアにとって大きな転機でした。

特にn-bunaの音楽性は他のボカロPとは一線を画しており、そのメロディラインと歌詞の詩的な表現はリスナーの心に響くものでした。

この時期に培われた作詞・作曲の技術やリスナーを惹きつける物語性の追求は、後のアーティスト活動の中心要素として進化していきました。

ボカロからアコースティックへの移行

n-bunaはボカロPとしての成功を収めた後、次のステップとしてアコースティックな要素を取り入れたアプローチへ移行しました。

この転換の背景には、自らの音楽に生身の声と感情を込めた表現を追求したいという強い意志がありました。

2017年にはボーカルのsuisとの出会いを機にヨルシカを結成し、ボカロ特有の機械的な音ではなく、より有機的な音楽を作り上げていきました。

「斜陽」「だから僕は音楽を辞めた」といった楽曲では、ギターロックやクラシックの要素が融合し、n-bunaの進化が明確に感じられる新たな音楽性を確立しました。

ヨルシカの作曲法〜ヨルシカ結成の理由と背景

suisとの出会いとヨルシカの誕生

ヨルシカは2017年にn-buna(ナブナ)とボーカリストsuis(スイ)によって結成されました。

この二人の出会いは運命的なもので、互いの音楽観が高いレベルで一致したことが大きなきっかけでした。

もともとボカロPとして活動していたn-bunaは、歌詞やメロディに「声の息づかい」という要素を取り入れることで、より深い感情表現を求めていました。

一方、suisの透明感のある歌声はそんなn-bunaの楽曲の世界観を極限まで引き立てる存在となりました。

この相性がヨルシカという新たな音楽ユニットの誕生へとつながったのです。

初期楽曲とリスナーの反響

 ヨルシカの初期楽曲である「だから僕は音楽を辞めた」「ヒッチコック」はその文学的な歌詞と心地よいメロディで瞬く間に注目を集めました。

特に「ただ君に晴れ」n-bunaが持つ繊細な作曲法とsuisの透き通る声が見事に融合し、多くのリスナーの共感を呼びました。

この曲は2023年時点で1億回再生を超え、初期段階からヨルシカの高い音楽性が認知され始めた象徴的な楽曲です。

また、この時期の楽曲にはボカロP時代の影響が色濃く残っており、それが新しい層のリスナーを引き込む要因となりました。

音楽における「物語性」の追求

ヨルシカの音楽は単なる楽曲としてだけでなく、一つの物語としても楽しめる構造を持っています。

n-bunaはこれを「物語音楽」として定義し、「だから僕は音楽を辞めた」「エルマ」では、一つの物語を通じた音楽体験を提供しました。

この物語性の追求は、歌詞だけでなく楽曲の構成やアルバム全体の流れにも深く関わっており、リスナーに作品世界への没入感を与える仕掛けとなっています。

「ノーチラス」「斜陽」には、文学的なテーマや感情的な動きが強く反映されており、単なる音楽作品を超えたアーティスティックな魅力を持っています。

ヨルシカとしてのジャンルの確立

ヨルシカはその音楽性において、アコースティックなギターロックやクラシック音楽の引用、そして透明感のあるボーカルを融合させた独自のジャンルを確立しました。

このスタイルは、ボカロPとしてのn-bunaが積み上げてきた技術と、ヨルシカとしての新たな挑戦とを掛け合わせた結果と言えます。

その楽曲には「雨とカプチーノ」「春泥棒」のように、聴く人に心地よさと切なさを同時に届ける特徴があります。

こうした音楽的探求は、n-buna自身の作曲法やテーマ設定の進化とともにヨルシカを唯一無二の存在へと成長させています。

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ヨルシカの作曲法〜ヨルシカの進化とn-bunaの作曲技術

代表曲とその音楽的特徴

ヨルシカの代表曲には、「ただ君に晴れ」や「だから僕は音楽を辞めた」、「春泥棒」などがあります。

これらの楽曲は独自の音楽的特徴が際立っており、リスナーを惹きつけています。

例えば、「ただ君に晴れ」疾走感のあるメロディに透明感あふれるsuisのボーカルが加わり、どこか懐かしさと清涼感を感じさせる構成が魅力的です。

また、「だから僕は音楽を辞めた」では深い感情が込められた歌詞とともに、編曲にクラシック風の要素を取り入れるなど、物語的な演出が印象に残ります。

さらに、「春泥棒」のような楽曲では、軽やかなアコースティックサウンドと再現性の高い自然描写の歌詞が融合し、情景が鮮明に浮かび上がるのが特徴です。

転調やコード進行に見られる工夫

n-bunaの作曲法は転調やコード進行における独特の工夫が特徴的です。

例えば、「言って。」「ヒッチコック」では、ペンタトニックスケールを活用した上で進行にスムーズな変化を加えています。

このような転調は聴き手に新鮮な印象を与える一方、曲全体の統一感を損なわない絶妙なバランスが保たれています。

また、シンプルな上行進行を基本としながら非和声的なコードを織り交ぜることで、視覚的な変化をもたらす手法も多用されます。

その結果、楽曲に心地よい流れと予測しづらい驚きを同時に生み出しています。

「盗作」や「春泥棒」に見る挑戦的なテーマ

ヨルシカの楽曲には、「盗作」「春泥棒」のように挑戦的なテーマが反映されています。

「盗作」はアルバム全体を通じて音楽や芸術に対する問いかけを行うコンセプト性が強く、タイトルからも分かるように文学からインスパイアされた内容が込められています。

一方、「春泥棒」では自然の美しさや一瞬の儚さを音楽に昇華し、独自の物語性を構築しています。

これらの挑戦的なテーマはn-buna自身のボカロP時代の経験や、文学作品への深い造詣が影響していると言えるでしょう。

作曲プロセスと使用する技術

n-bunaは作曲において、DAWソフトを用いたデジタル制作を中心に行っています。

過去には「Sonar」を使用していたことが知られていますが、現在も高品質な音響編集ソフトを駆使していると考えられます。

n-bunaの作曲プロセスでは、好きな楽曲のコード進行を参考にしながら新しいメロディを模索する手法が取り入れられています。

特に、初期段階での自由な発想を重視し、感情に基づくアイデアを一旦形にすることを大切にしているそうです。

また、冷静に旋律や編曲を客観視することが完成度の高い楽曲を生み出すポイントとなっています。

この手法からも、長年のボカロP活動で培ったスキルと経験が生きていることがうかがえます。

ヨルシカの作曲法〜n-bunaが目指す未来とアーティスト

音楽と新しいアプローチの模索

n-bunaが手掛けるヨルシカの音楽は常に変化と進化を続けています。

ボカロPとしての活動で培ったDTM技術や独自のメロディラインを基盤としながらも、アコースティックなアレンジやクラシック音楽を取り入れた新しいアプローチを取り入れています。

その結果、文学的な歌詞と繊細な音の組み合わせが独特の世界観を生み出し、多くのリスナーの心を掴んでいます。

「雨とカプチーノ」「ノーチラス」などの曲にはこうした挑戦的な要素が顕著に現れています。

ファンと共有する物語の深化

ヨルシカの音楽には物語性が深く内包されています。

「だから僕は音楽を辞めた」「エルマ」では、楽曲全体が一つのストーリーを紡ぐように構成されています。

リスナーにとって音楽そのものが詩や小説のように感じられる点がヨルシカの特異性です。

ファンとの共有を意識し日常生活の中で新たな視点を与える楽曲作りを通じて音楽と物語の融合を追求し続けています。

ボカロPの経験から培った新たな挑戦

ボカロP時代に積み重ねた経験はn-bunaの作曲活動の核となっています。

一人で完結する制作プロセスから始まった音楽活動は、ヨルシカの結成を経てsuisとのコラボレーションによってさらなる広がりを見せています。

「ただ君に晴れ」のような繊細な楽曲はシンプルさと緻密さのバランスを極めたボカロP時代のテクニックが活かされています。

n-bunaがこれまでに模索してきたコード進行や転調の工夫は現在のヨルシカの楽曲にも息づいており、「ヒッチコック」「斜陽」のような楽曲に新たな挑戦を感じることができます。

アーティストとして描くこれからのビジョン

ヨルシカとしてのn-bunaは音楽を通じて表現する世界をさらに広げようとしています。

既存の楽曲制作における手法だけでなく文学的なテーマや映像作品とのコラボレーションといった新たな試みを模索しています。

特に「盗作」「春泥棒」のような作品では、物語だけでなくリスナーの心に問いを投げかけるようなテーマ性が光ります。

n-bunaが目指す未来は音楽という枠を超え新たなアーティスティックな表現をファンとともに作り上げていくことにあります。

まとめ

ヨルシカの代表曲「ただ君に晴れ」「だから僕は音楽を辞めた」などに表れるn-bunaの作曲法は、ボカロP時代から培った技術や物語性、文学的要素を融合させた進化の結晶です。

今後の新たな挑戦に注目が集まります。

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